(1)【◆题库问题◆】:[名词解释] 波普设计运动
【◆参考答案◆】:波普设计运动是异常前卫而又面向大众的设计运动,20世纪60年代兴起于英国并波及欧米。它产生的背景是战后日益形成的西方丰裕社会、青少年消费市场、反叛立场,特别是对现代主义设计和国际主义设计的反感有密切关系。英国的波普运动是为了其改变设计落后的地位,而又避开现代主义阶段的一条捷径,它的思想根源还是从米国大众文化中来的。设计家为了适应这种心理需求而设计与当时主流的国际主义风格、理性主义、减少主义设计特征背道而驰的新产品。主要在产品、服装、平面三个方面开始突破,以服装最为突出。其设计挣脱了一切传统的束缚,具有鲜明的时代特征。
(2)【◆题库问题◆】:[问答题,论述题] 试述新艺术运动的设计风格、与工艺美术运动的异同,及其局限性与突破。
【◆参考答案◆】:新艺术运动:19世纪末20世纪初起源于比利时、法国并对欧洲和美国产生影响巨大的一种建筑、美术及实用艺术的风格运动。在设计发展史上标志着由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡,其影响十分深远。彻底与19世纪下半叶的西方艺术界流行的两种趋势决裂:历史风格与自然主义。他们在形式设计上的口号是"回归自然",以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材,但又不完全写实,多以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样,呈现出曲线错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅的审美情趣。与工艺美术运动的相同点:它们有许多相似处:都是对维多利亚和其他过分装饰风格的反动;都是对工业化风格的反映,都旨在恢复手工艺的重视和热衷;它们也都放弃了传统装饰风格的参照而转向自然的装饰动机;又同时受日本装饰的影响。不同点:工艺美术运动重视中世纪的哥特风格,而新艺术运动放弃了任何的传统装饰,完全走向自然风格;强调自然中不存在平面和直线,在装饰上突出曲线、有机形态,装饰动机基本来源于自然形态。局限性与突破:风格变化广泛,在不同国家、学派有不同特点,使用不同的技巧、材料也有不同的表现方式。风格把重点放在动植物的生命形态上,但设计师不抛开结构原则,其结果是表面的装饰,流于肤浅的"为艺术而艺术",本质上运动是一场装饰运动。但它使用自然花纹与曲线,脱掉了守旧的外衣,是现代设计简化与净化过程中的重要步骤。
(3)【◆题库问题◆】:[问答题] 联系实际谈谈绿色设计的时代意义
【◆参考答案◆】:
绿色设计(Green Design)是20世纪80年代末出现的一股国际设计潮流。绿色设计反映了人们对于
现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思,同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。绿色设计的原则被公认为"3R"的原则,即Reduce,Reuse,Recycle,减少环境污染、减小能源消耗,产品和零部件的回收再生循环或者重新利用。
在漫长的人类设计史中,工业设计为人类创造了现代生活方式和生活环境的同时,也加速了资源,能源的消耗,并对地球的生态平衡造成了极大的破坏。特别是工业设计的过度商业化,使设计成了鼓励人们无节制的消费的重要介质,"有计划的商品废止制"就是这种现象的极端表现。无怪乎人们称"广告设计"和"工业设计"是鼓吹人们消费的罪魁祸首,招致了许多的批评和责难。正是在这种背景下,设计师们不得不重新思考工业设计师的职责和作用,绿色设计也就应运而生。
绿色设计不仅是一种技术层面的考虑,更重要的是一种观念上的变革,要求设计师放弃那种过分强调产品的外观标新立异的做法,而将重点放在真正意义的创新上面,以一种更为负责的方法去创造产品的形态,用更简洁、长久的造型使产品尽可能延长其使用寿命。
绿色设计(Green Design)是20世纪80年代末出现的一股国际设计潮流。绿色设计反映了人们对于
现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思,同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。绿色设计的原则被公认为"3R"的原则,即Reduce,Reuse,Recycle,减少环境污染、减小能源消耗,产品和零部件的回收再生循环或者重新利用。
在漫长的人类设计史中,工业设计为人类创造了现代生活方式和生活环境的同时,也加速了资源,能源的消耗,并对地球的生态平衡造成了极大的破坏。特别是工业设计的过度商业化,使设计成了鼓励人们无节制的消费的重要介质,"有计划的商品废止制"就是这种现象的极端表现。无怪乎人们称"广告设计"和"工业设计"是鼓吹人们消费的罪魁祸首,招致了许多的批评和责难。正是在这种背景下,设计师们不得不重新思考工业设计师的职责和作用,绿色设计也就应运而生。
绿色设计不仅是一种技术层面的考虑,更重要的是一种观念上的变革,要求设计师放弃那种过分强调产品的外观标新立异的做法,而将重点放在真正意义的创新上面,以一种更为负责的方法去创造产品的形态,用更简洁、长久的造型使产品尽可能延长其使用寿命。
(4)【◆题库问题◆】:[问答题] 简述散帕尔设计理论。
【◆参考答案◆】:
散帕尔理论是以广泛的历史研究,特别是以实用艺术及其技术的历史为基础的,使得他的思想与当时学究们的观点大相径庭。
他认为,风格不是时代各种特有形式的融合,而是在设计一种产品时基本构思的艺术升华。产品的基本形式主要受到材料及其加工工艺的限制,同时也受到"许多在产品本身之外,而又对其设计起重要作用的因素的影响",包括地域、气候、时间、习俗以及设计作品服务对象的地位等,装饰作为这些影响的表现,是一种综合的因素。
散帕尔关于产品基本形式的原则对工业设计的发展是很有意义的,这些原则是接受并使用机器,以生产超越时尚而具有几何简洁性的功能产品。
散帕尔理论是以广泛的历史研究,特别是以实用艺术及其技术的历史为基础的,使得他的思想与当时学究们的观点大相径庭。
他认为,风格不是时代各种特有形式的融合,而是在设计一种产品时基本构思的艺术升华。产品的基本形式主要受到材料及其加工工艺的限制,同时也受到"许多在产品本身之外,而又对其设计起重要作用的因素的影响",包括地域、气候、时间、习俗以及设计作品服务对象的地位等,装饰作为这些影响的表现,是一种综合的因素。
散帕尔关于产品基本形式的原则对工业设计的发展是很有意义的,这些原则是接受并使用机器,以生产超越时尚而具有几何简洁性的功能产品。
(5)【◆题库问题◆】:[问答题] 简述莫霍里・纳吉的生平。
【◆参考答案◆】:
匈牙利画家,是一位自学成才的设计家、艺术家。纳吉受俄国构成主义影响强烈,作品具有强烈的理性特征,绝对抽象。纳吉十分重视机器,他把包豪斯从注重艺术、手工艺转变到强调理性思维、技术知识的教育上。在他的影响下,学院的教学方向开始朝大工业化生产转化。包豪斯解散后,纳吉于1937年在美国芝加哥成立新包豪斯,作为原包豪斯的延续,将一种新的方法引入美国的设计教育,新包豪斯后来与伊利诺工学院合并。
匈牙利画家,是一位自学成才的设计家、艺术家。纳吉受俄国构成主义影响强烈,作品具有强烈的理性特征,绝对抽象。纳吉十分重视机器,他把包豪斯从注重艺术、手工艺转变到强调理性思维、技术知识的教育上。在他的影响下,学院的教学方向开始朝大工业化生产转化。包豪斯解散后,纳吉于1937年在美国芝加哥成立新包豪斯,作为原包豪斯的延续,将一种新的方法引入美国的设计教育,新包豪斯后来与伊利诺工学院合并。
(6)【◆题库问题◆】:[问答题,简答题] 18世纪新古典风格追求的目标及产品特点?
【◆参考答案◆】:新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。追求的目标:古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及"高贵的纯朴和壮穆的宏伟"。产品特点:放弃了洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰,追求合理的结构和简洁的形式,构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。
(7)【◆题库问题◆】:[填空题] 到17世纪时文艺复兴运动衰落,由此欧洲的设计进入了一个新的历史时期,史称浪漫时期。浪漫时期的设计风格主要是()和()。
【◆参考答案◆】:巴洛克;洛可可
(8)【◆题库问题◆】:[单选] 18世纪下半叶,使英国小五金生产工业化与商业化的重要人物是()
A.切普代尔
B.魏德伍德
C.保尔顿
D.詹姆斯·瓦特
A.切普代尔
B.魏德伍德
C.保尔顿
D.詹姆斯·瓦特
【◆参考答案◆】:C
【◆答案解析◆】:在18世纪下半叶英国工业变革过程中,新技术起了关键性的作用,如使用蒸汽机就是机械化的第一步。在发展蒸汽机,并使之适用于制造产业方面的一位中心人物就是保尔顿,他也是使英国小五金商业化的重要人物。
(9)【◆题库问题◆】:[判断题] 新艺术运动是继工艺美术运动之后的又一次设计运动。()
A.正确
B.错误
A.正确
B.错误
【◆参考答案◆】:正确
(10)【◆题库问题◆】:[问答题] 20世纪60年代以后设计走向多元化。
【◆参考答案◆】:
如果说20世纪50年代是现代主义取得决定性胜利的时期,那么20世纪60年代以来设计的特征则是走向了多元化。现代主义虽仍在不断地发展、完善,但它在设计界的一统天下己被打破了,而形形色色的设计风格和流派此起彼伏,令人目不暇接。现代主义理论根植于沙利文的名言"形式追随功能"。对这种功能主义信条的质疑始于20世纪50年代末。进入20世纪60年代,随着社会经济条件的变化,又适逢几位现代主义大师相继去世,新一代的设计师开始向功能主义提出了挑战,这成了设计走向多元化的起点。功能主义的危机主要在于它在很多方面与资本主义经济体制鼓励消费、追求标新立异的特点相背离。
后工业社会(PostIndustrialSociety)是以各种各样的市场同时并存为特征的。这些市场反映了不同的文化群体的要求,每个群体都有其特定的行为、语言、时尚和传统,都有各自不同的消费需求。工业设计必须以多样化的战略来应付这种局面,并向产品注入新的、强烈的文化因素。另一方面,工业生产中的自动化程度大大增加了生产的灵活性,能够做到小批量多样化。这些因素都促进了设计多元化的繁荣。其中有稳健的主流,有先锋派的试验,也有向后看的复古。
60年代后主要流行的设计流派有:
理性主义:在设计的多元化潮流中,以设计科学为基础的理性主义占着主导地位。它强调设计是一项集体的活动,强调对设计过程的理性分析,而不追求任何表面的个人风格,因而体现出一种"无名性"的设计特征。这种设计观念实际上是现代主义的延续和发展。
新现代主义:一种复兴20世纪20—30年代的现代主义、追求几何形式构图和机器风格的所谓"新现代主义",所谓的"硬边艺术",多采用圆柱体、立方体等简单的几何形状,选材上广泛应用不锈钢、镀铬金属、玻璃等工业材料,表面处理偏爱材料本身的质感。波
普风格:又称流行风格,十分强调灵活性与可消费性,它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。
后现代主义:一种企图从根本上否定现代主义设计原则的设计思想。
解构主义:一种重视个体、部件本身,反对总体统一的所谓解构主义哲学。
绿色设计:着眼于人与自然的生态平衡关系,在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益,尽量减少对环境的破坏。对工业设计而言,绿色设计的核心是"3R",即Reduce、Recycle和Reuse。
从20世纪50年代起,公众趣味逐渐取代了设计机构的说教而成为设计师关心的焦点,各种装饰图案和"艺术"形式开始复兴。工业设计协会对这种趋势采取了针锋相对的态度,大力宣传"高尚、健康的情趣"和"雅致的生活环境",并对美国流线型风格的浸染提出了批评。
随着现代科学技术的飞速发展,英国设计中心在20世纪60年代引入了一系列新的评选程序,以保证其展出的"优良设计"能满足新建立起来的技术标准。
非物质设计:即从物的设计转变为非物的设计、从产品的设计转变为服务的设计、从占有产品转变为共享服务。非物质主义不拘泥于特定的技术、材料,而是对人类生活和消费方式进行重新规划,在更高次上理解产品和服务,突破传统设计的作用领域去研究"人与非物"的关系,力图以更少的资源消耗和物质产出保证生活质量,达到可持续发展的目的。
从总体上看,以现代主义基本原则为基础的设计流派仍是工业设计的主流,但它们对现代主义的某些部分进行了夸大、突出、补充和变化。
如果说20世纪50年代是现代主义取得决定性胜利的时期,那么20世纪60年代以来设计的特征则是走向了多元化。现代主义虽仍在不断地发展、完善,但它在设计界的一统天下己被打破了,而形形色色的设计风格和流派此起彼伏,令人目不暇接。现代主义理论根植于沙利文的名言"形式追随功能"。对这种功能主义信条的质疑始于20世纪50年代末。进入20世纪60年代,随着社会经济条件的变化,又适逢几位现代主义大师相继去世,新一代的设计师开始向功能主义提出了挑战,这成了设计走向多元化的起点。功能主义的危机主要在于它在很多方面与资本主义经济体制鼓励消费、追求标新立异的特点相背离。
后工业社会(PostIndustrialSociety)是以各种各样的市场同时并存为特征的。这些市场反映了不同的文化群体的要求,每个群体都有其特定的行为、语言、时尚和传统,都有各自不同的消费需求。工业设计必须以多样化的战略来应付这种局面,并向产品注入新的、强烈的文化因素。另一方面,工业生产中的自动化程度大大增加了生产的灵活性,能够做到小批量多样化。这些因素都促进了设计多元化的繁荣。其中有稳健的主流,有先锋派的试验,也有向后看的复古。
60年代后主要流行的设计流派有:
理性主义:在设计的多元化潮流中,以设计科学为基础的理性主义占着主导地位。它强调设计是一项集体的活动,强调对设计过程的理性分析,而不追求任何表面的个人风格,因而体现出一种"无名性"的设计特征。这种设计观念实际上是现代主义的延续和发展。
新现代主义:一种复兴20世纪20—30年代的现代主义、追求几何形式构图和机器风格的所谓"新现代主义",所谓的"硬边艺术",多采用圆柱体、立方体等简单的几何形状,选材上广泛应用不锈钢、镀铬金属、玻璃等工业材料,表面处理偏爱材料本身的质感。波
普风格:又称流行风格,十分强调灵活性与可消费性,它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。
后现代主义:一种企图从根本上否定现代主义设计原则的设计思想。
解构主义:一种重视个体、部件本身,反对总体统一的所谓解构主义哲学。
绿色设计:着眼于人与自然的生态平衡关系,在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益,尽量减少对环境的破坏。对工业设计而言,绿色设计的核心是"3R",即Reduce、Recycle和Reuse。
从20世纪50年代起,公众趣味逐渐取代了设计机构的说教而成为设计师关心的焦点,各种装饰图案和"艺术"形式开始复兴。工业设计协会对这种趋势采取了针锋相对的态度,大力宣传"高尚、健康的情趣"和"雅致的生活环境",并对美国流线型风格的浸染提出了批评。
随着现代科学技术的飞速发展,英国设计中心在20世纪60年代引入了一系列新的评选程序,以保证其展出的"优良设计"能满足新建立起来的技术标准。
非物质设计:即从物的设计转变为非物的设计、从产品的设计转变为服务的设计、从占有产品转变为共享服务。非物质主义不拘泥于特定的技术、材料,而是对人类生活和消费方式进行重新规划,在更高次上理解产品和服务,突破传统设计的作用领域去研究"人与非物"的关系,力图以更少的资源消耗和物质产出保证生活质量,达到可持续发展的目的。
从总体上看,以现代主义基本原则为基础的设计流派仍是工业设计的主流,但它们对现代主义的某些部分进行了夸大、突出、补充和变化。